At formidle og dele
Glæden ved anstrengelsen
Ingen smerter, ingen angst – kun glæden ved at spille!
Musikeres funktionelle lidelser er i dag velbeskrevne:
Danseres funktionelle lidelser er i dag også velbeskrevne:
Skuespilleres lidelser er naturligvis ikke lige så specifikke som danseres og musikeres.
Der findes andre, lige så hæmmende problemer (som ikke er klassificeret som sygdomme):
»Senebetændelse«: et misvisende begreb, der stadig skaber megen forvirring. Disse gener kan være invaliderende.
Et andet eksempel: Manglende smidighed, når du bevæger dig ned i det dybe register, skyldes en for slap ansats. Det får dig til at kompensere og skaber unødige spændinger og træthed.
Lad os ikke glemme, at kvaliteten af ansatsen og læberne afhænger af tungens og åndedrættets dynamik. Tungen hænger direkte sammen med styringen af luftstrømmen og forhindrer, at ansatsen eller læberne kompenserer.
At fokusere på ansatsen alene skaber spændinger:
For at optimere din ansats eller dine læber skal du justere dine skuldre, din lodrette akse »fra fødderne til hovedet«, din vejrtrækning og din tunge.
Forebyggelse er uundværlig for at undgå eller begrænse opståen, udvikling og sværhedsgrad af de funktionelle lidelser, der rammer både de yngste og de mest erfarne.
Et skræddersyet forløb, der tager højde for dine mål, din kalender og hvor du bor.
Sammen skaber vi indholdet af dit forløb ud fra dine behov og i takt med dine fremskridt. Følgende emner tages op, alle med direkte forbindelse til dit spil:
Der er flere muligheder for at tilrettelægge forløbet efter, hvor du bor, og hvornår du har tid:
Vi arbejder sammen i Paris i omgivelser, der er særligt indrettet til kunstnere. Videoerne giver dig mulighed for at se specifikt indhold igen og igen og integrere det endnu hurtigere. Vi arbejder ud fra en handlingsplan, som vi lægger ved vores første møde, og som udvikler sig over tid for at imødekomme dine behov. Gruppesessionerne i Paris med 3 til 5 professionelle sætter skub i integrationen. De er særligt givende, fordi hver enkelts spørgsmål kommer alle til gode. Afhængigt af hvor du bor, kan vi også arbejde på afstand og veksle mellem alle disse muligheder.
Alle disse formater supplerer naturligvis hinanden, så du kan vælge det, der er mest praktisk for dig, og udvikle dig i dit eget tempo.
Ring endelig til mig, eller skriv en mail med dit telefonnummer – jeg følger dig med glæde personligt i dine projekter.
I Paris eller på afstand, i dit eget tempo
Følgende uddannelser kan finansieres for personer med den franske status som intermittent du spectacle (freelancende scenekunstnere), for lærere på musikskoler og konservatorier og for orkestermusikere.
Vi tager os af ansøgningen, så du kan koncentrere dig om dit forløb og omsætte det i praksis med det samme.
Giv mig dit telefonnummer, så svarer jeg på alle dine spørgsmål: contact@marcpapillon.com
Vi ses snart,
Marc, 06 62 23 61 03
Vores første sessioner går med at vurdere, hvordan du organiserer dit arbejde (teknisk, mentalt og strategisk), og med at lægge en personlig plan, der svarer til dine behov og mål. I gruppe eller individuelt, online eller ved fysisk fremmøde – jeg holder af at rejse og komme ud og møde dig.
Alle har svage punkter i deres stræben efter det ypperste. Jeg arbejder tæt sammen med dig om at bestige de bjerge, når vi først har identificeret og prioriteret dem klart. At gå på scenen og spille med sine sårbarheder og samtidig udnytte alle sine ressourcer fuldt ud er befriende.
At være kunstner handler ikke kun om at øve og forbedre sit spil, så jeg deler også andre nyttige værktøjer med dig, såsom motorisk visualisering, mental visualisering, mindfulness og alle de værktøjer, der skal integreres gradvist (ingen smerter og ingen angst), så dit udtryk kan blive helt frit.
Trio, kvartet, kvintet · klassisk, jazz, ny musik
Spiller du i et kammerensemble, et jazzensemble eller et band inden for rytmisk musik? Inviter dit ensemble til at gå endnu længere. Forløbet kan finansieres for freelancende scenekunstnere med intermittent-status.
For musikere i sådanne ensembler kræver samspillet ikke kun instrumentale og kunstneriske kvaliteter på højt niveau; det kræver også, at alle musikerne søger en sammenhæng, der er både teknisk og æstetisk. Samspil i gruppe fremmer netop denne form for og grad af engagement, både personligt og kollektivt. Sådanne grupper er nødvendigvis bygget til at vare. Et fast ensemble er ikke blot tre, fire, fem eller seks musikere, der spiller efter et partitur; det er mennesker, der fører en musikalsk dialog. Og i professionelle ensembler gør de det for et publikum.
Fysisk · Teknisk · Strategisk · Mentalt
uden instrument
Nøglerne til fysisk forberedelse inden spillet (prøver, prøvespil, koncerter, konkurrencer). Opbyg udholdenhed, smidighed, reaktionsevne, stabilitet og kraft, og lær at styre kroppen i rummet.
ved instrumentet
Forbind de instrumentaltekniske krav med respekt for den funktionelle anatomi: klang, vibrato, positionsskift, tempi, dynamik, luftsøjle, ansatsens smidighed, tonestart osv. Fordel kræfterne, spar på dig selv …
organisering af arbejdet
Lær at organisere din øvetid og dine prioriteter, bliv mere effektiv, planlæg pauserne … En optimeret strategi frigør tid.
indstilling
Udvikl koncentrationen, og spil med sikkerhed under alle forhold med klare mål. En fintfølende og ergonomisk tilgang udvikler de ønskede kvaliteter: hurtighed, udholdenhed og glæden ved at spille sammen.
Workshopperne er udformet, så musikeren og ensemblet allerede ved de næste prøver og koncerter kan bruge de værktøjer, de har afprøvet i løbet af dagene. Med gruppecoachingen får I adgang til workshopperne en måned før vi mødes, så I har tid til at se dem så mange gange, som det er nødvendigt.
Forebyggelse er uundværlig for at undgå eller begrænse opståen, udvikling og sværhedsgrad af de funktionelle lidelser, der rammer både de yngste og de mest erfarne.
Disse uddannelses- og coachingdage foregår på jeres sædvanlige prøvested eller i Paris.
I gruppen drager musikeren fordel af de andres erfaringer. Spejleffekten er konstruktiv både for teamarbejdet og for musikerens fysiske og mentale sundhed.
Formiddagen bruges på at afklare funktionelle misforståelser i individuelle samtaler, mens resten af gruppen allerede arbejder med de retninger, der blev præsenteret i starten af formiddagen.
Om eftermiddagen samles vi alle for at omsætte og videreudvikle jeres nye værktøjer i en ny gruppedynamik.
Arbejdet kan derefter fortsætte i løbet af året for at gå endnu længere og for eksempel forberede en kommende koncert.
Kontakt mig på mail eller telefon, så tilrettelægger vi programmet for dagen sammen.
Vi har alle evner til at »klare presset«: Hvordan identificerer og forfiner vi dem, så vi kan bruge dem optimalt på scenen eller i det hele taget, når vi optræder for et publikum?
Deltagerne får værktøjer til at gøre denne status. Udvikl nye teknikker til at håndtere en optræden foran publikum, og tag dem i brug på de rette tidspunkter.
Kurset bygger på at omsætte de forskellige psykologiske ressourcer, vi har til rådighed, i praksis for at opnå den bedst mulige præstation, og på at indøve teknikker, der giver bedre kontrol og en stærkere mestringstro på scenen eller foran et publikum.
Kurset er centreret om at øve mentale og fysiske teknikker med henblik på en optimal musikalsk præstation.
Konservatorier, orkestre, skoler
Marc Papillon hjælper kunstnere med hurtigt at lære at præstere bedre:
for til sidst at blive stadig klarere over sine behov, evner og retning.
At støtte kunstnerne og give dem et praktisk blik på, hvordan ny viden integreres:
Marc deler sit arbejde med dig og skaber hver dag nye, specifikke værktøjer.
Hånden · ansatsen · ryggen · skuldrene
Hånden er en utrolig og kompleks konstruktion.
Hver dag tager du dig tid til at udvikle bedre fornemmelser.
Teknisk set er håndleddets stabilitet nøglen til fingrenes frihed. Alligevel undervises der alt for ofte i håndleddets »smidighed«.
Et andet eksempel på en misforståelse: Man stræber ofte efter at »slappe af« i tommelfingeren. Men tommelfingeren er søjlen i håndens stabilitet: Bevægelig eller ubevægelig giver den de andre fingre større frihed.
Når disse holdepunkter forstyrres, kommer hånden ud af balance, og det skaber smerter og angst.
At genvinde en stabil, følsom og stærk hånd er at give fingrene smidighed, uafhængighed og præcision tilbage.
En stabil ansats, en afslappet kæbe, smidige læber, kontrol over tungen.
For blæsere er det grundlæggende at finde balancen mellem lukkemusklen (orbicularis oris) og alle de åbnende muskler.
Mens de åbnende muskler arbejder i alle retninger som »solstråler«, bliver læbernes nedtrækkermuskler alt for ofte overset.
En for slap ansats fører til kompensationer (spændinger i nakke og hals, sammenbidt kæbe), som begrænser smidigheden i det dybe register og fremmer træthed.
At fokusere på ansatsen alene skaber spændinger:
Kvaliteten af ansatsen og læberne afhænger direkte af tungens og åndedrættets dynamik. Det er hele systemet (tunge, luft, kropsholdning), der skal justeres for at bevare udtrykkets frihed.
En lodret akse, der er »spændstig og afslappet«, fra fødderne til hovedet: stabilitet, forankring og udholdenhed.
Siddende, stående, gående eller i hvile er rygsøjlen en del af vores akse.
»Jeg skal rette mig op« er en hyppig og trættende tanke. At lade sig synke eller falde sammen er ikke mindre trættende. At løfte hovedet og trække skuldrene tilbage er ikke rigtigt og skaber træthed.
Kommer dertil en for lav vejrtrækning, fører det uundgåeligt til en slap mavemuskulatur og spændinger i lænden eller nakken.
Tonus er nøglen til fysisk og mental afspænding. Mavemuskler, sædemuskler, rygmuskler, fødder, bækken, ryg, vejrtrækning: en spændstig akse for et hoved i balance.
Hold op med at kæmpe – spil med tyngdekraften! Den rette balance er en aktiv tonus: mavemuskler, rygmuskler, bækken, vejrtrækning. Denne tonus lader hovedet finde balancen uden anstrengelse og befrier musikeren fra kampen mod tyngdekraften.
Stærke skuldre frigør læberne og hænderne.
At spille betyder at holde armene oppe i en forholdsvis ubevægelig stilling. Dine skuldre og din nakke bliver trætte, og du prøver at slappe af i dem. Det er et udbredt mantra, men når du »slapper af« i dem, spænder du dem! For armenes vægt hviler på musklerne i den øvre del af ryggen.
Skuldrene spiller en grundlæggende rolle. De bærer armene og er afgørende for hændernes og åndedrættets frihed.
For meget afspænding trætter nakken og begrænser vejrtrækningen. At trække skuldrene tilbage giver smerter mellem skulderbladene.
Omvendt aflaster aktive og spændstige skuldre nakken, frigør ansatsen og hænderne og styrker selvtilliden.
At formidle og dele. Glæden ved anstrengelsen.
Funktionelle fejl indlæres ofte i en alt for ung alder: Jagten på overdreven fysisk afspænding fører til mange kompensationer. Skuldre, håndled, mave, tommelfingre, tunge og hals er de områder, der oftest rammes af denne jagt på afspænding.
Så mange råd, der er gået i arv fra generation til generation, holder misforståelserne i live – med konsekvenser for komfort, hurtighed og udholdenhed.
Med en mere bevidst tilgang til den funktionelle anatomi bliver de indgroede forestillinger gradvist erstattet. De værktøjer, der er nødvendige for udtryk, hurtighed og glæde, gør denne læring lettere.
Didaktikken udvikler sig hurtigt og kan i dag støtte sig til den funktionelle anatomi. Det er afgørende at integrere denne viden i undervisningen.
Det er på tide at afkode disse misforståelser og indse for eksempel, at ubevægelighed er en af de vigtigste årsager til funktionelle lidelser. Overdreven gentagelse og manglende stabilitet er de øvrige faktorer, der fremmer funktionelle problemer.
Manglende bevægelsesergonomi, perfektionisme, at presse sig selv og at springe pauserne over er alt sammen grunde, der viser, hvor vigtig organiseringen af arbejdet er.
At udøve musik og dans indebærer gentagne biomekaniske belastninger, som kan få en til at opgive sin praksis eller sætte den kraftigt ned, fordi de tærer psykisk på helbredet.
De kendetegn ved gentaget arbejde, der almindeligvis anerkendes som en belastningsfaktor, er følgende:
Det handler dog ikke om at undervise i anatomi, men om at give kunstnerne genveje som svar på de problemer, de møder (træthed i ryg, nakke eller skulder, vanskeligheder med håndstilling, uafhængighed, fingre, hypermobilitet, angst osv.).
Kropsteknikken kan forenkles ved at tage højde for den funktionelle anatomi.
Disse balancer i dansens, musikkens og enhver anden kunstforms tjeneste skal bevares og optimeres, så man kan spille længe med hele sin krop.
At gå på scenen uden at kunne håndtere sine følelser fjerner en fra glæden ved at spille og danse.
At spille og danse uden (overvældende) følelser betyder ikke at spille uden musikalitet og uden fornemmelse for bevægelsen.
Udvikl dine fysiske holdepunkter – dem, der forankrer og stabiliserer dig.
Dårlig følelseshåndtering begrænser de tekniske evner og udtrykket. Du begrænser din udholdenhed, og det er netop det, der stresser dig.
Du har altså valget: at gå roligt på scenen og bevare kontakten med dine fornemmelser eller at fortabe dig i dine følelser – det er det ene eller det andet.
Åndedrættet bruges også ofte til at håndtere følelser. Men i situationen afspænder en for lav vejrtrækning (abdominal, dyb, mave- eller diafragmavejrtrækning) dig ikke.
Al denne viden gør det muligt for kunstnere og lærere at blive mere effektive i deres praksis og at integrere den i deres undervisning.
Teknisk set er håndleddets stabilitet nøglen til fingrenes frihed. Alligevel undervises der alt for ofte i håndleddets smidighed.
Et andet eksempel på en misforståelse: Man stræber ofte efter at »slappe af« i tommelfingeren. Men tommelfingeren er håndens vigtigste finger; den bidrager til stabiliteten i håndleddet og håndfladen – ligesom storetåen, fodens vigtigste tå. Tommelfingerens stabilitet, bevægelig eller ubevægelig, giver de andre fingre handlefrihed.
Ankelens stabilitet er grundlæggende, ligesom fodens indre muskler.
At miste sine holdepunkter og de »gode« fornemmelser skaber naturligvis megen angst.
At blive bevidst om disse misforståelser gør det lettere at optimere bevægelsen og restituere og øger samtidig glæden ved at spille.
Disse misforståelser forstyrrer håndens funktion og fremmer »senebetændelser« og andre funktionsforstyrrelser.