صحة
الفنان

لا ألم، لا قلق: فقط متعة العزف!

الأمراض الوظيفية لدى الموسيقي باتت اليوم معروفة ومصنَّفة جيدًا:

• متلازمات الإجهاد العضلي الوتري (الالتهابية وغير الالتهابية)،
• انضغاط الأعصاب،
• خلل التوتر العضلي البؤري لدى الموسيقيين.

والأمراض الوظيفية لدى الراقصين باتت هي الأخرى معروفة ومصنَّفة جيدًا:

• إصابات المفاصل: انحشار مفصل الورك والفُصال العظمي،
• متلازمة الانحشار الخلفي للكاحل،
• إبهام القدم الأروح (الهالوكس فالغوس) وفُصال المفصل المشطي السلامي الأول (MTP1)،
• إجهاد مفصل ليسفرانك،
• وذمة العظم، والكسر الإجهادي (قاعدة المشط الثاني)،
• اعتلال القرص، والانزلاق الغضروفي، وآلام أسفل الظهر، والجنف،
• الجفاف، والإفراط في التدريب، واضطرابات الأكل.

أما أمراض الممثلين فهي بطبيعة الحال ليست بالخصوصية نفسها التي نجدها لدى الراقصين والموسيقيين.

وهناك اضطرابات أخرى لا تقل إعاقةً (غير مصنَّفة أمراضًا):

• تقلصات عضلية مؤلمة،
• صعوبات في التركيز وفي تنظيم العمل،
• الضغط النفسي السلبي، وقلق الأداء…

«التهاب الأوتار»: مصطلح يُستعمل في غير موضعه ولا يزال يثير كثيرًا من الالتباس. وقد تصل هذه المضايقات إلى حدّ الإعاقة.

مثال آخر: نقص المرونة عند النزول إلى الطبقات المنخفضة ينجم عن ارتخاء مفرط في وضعية الفم (الإمبوشير). هذه المضايقة تدفعكم إلى التعويض، وتولّد توترات لا داعي لها وإرهاقًا.

لا ننسَ أن جودة الإمبوشير والشفتين تتوقف على ديناميكية اللسان والتنفس. فاللسان مرتبط مباشرةً بالتحكم في تدفق الهواء، ويجنّب الإمبوشير والشفتين التعويض.

التركيز على الإمبوشير وحده مصدر للتوترات:

• يتشنج فكّكم، فتضغطون على أسنانكم وتشدّون رقبتكم، وينغلق حلقكم.
• قد يختل التوازن العضلي بين العضلات المحرِّكة والمضادة في الإمبوشير.
• وإذا عوّضت الشفتان، فإنهما تتعبان وقد تصلان إلى حدّ الإجهاد.

لتحسين الإمبوشير أو الشفتين، ينبغي ضبط الكتفين، ومحوركم العمودي «من القدمين إلى الرأس»، وتنفسكم، ولسانكم.

الوقاية لا غنى عنها لتجنّب ظهور الأمراض الوظيفية وتطورها وشدّتها أو للحدّ منها، وهي تصيب الأصغر سنًّا والأكثر خبرة على السواء.

• الإعداد البدني: القوة العضلية، والتحمّل، والتمارين البليومترية، والحسّ العميق (الاستقبال الحسي الذاتي)، وتمارين خاصة بالرقص تخدم التقنية وتحسينها، والحدّ من الإصابات.
• تكييف حجم العمل، وفترات الراحة، وتنظيم العمل.
• لا راحة تامة: بل تكييف التدريب لتحسين جودة العمل وفق مشاريعكم.

تدريب مصمَّم على المقاس، يراعي أهدافكم وجدول مواعيدكم ومكان إقامتكم.

نبني معًا محتوى تدريبكم وفق احتياجاتكم وبحسب تقدّمكم. والمحاور التي نتناولها هي الآتية، وكلها مرتبطة مباشرةً بعزفكم:

• مدخل إلى الورش
• التقييم وتحديد اتجاهات العمل
• تنظيم العمل / دليل الاستخدام
• خرافات وحقائق
• تشريح اليد
• حرِّروا أصابعكم
• شفاه متعبة
• توتر عضلي بلا تصلّب
• كل شيء عن كتفيكم
• تغلّبوا على رهبة المسرح
• تخيَّلوا لتشعروا أفضل
• تقدير الذات والكمالية
• بين الجهد والمتعة
• حاسوب بلا ألم
• الإحماء
• تشريح الإبهام
• تشريح الكتف
• تشريح التنفس
• تقنية القاعدة الوظيفية لليد
• إحماء اليد
• النقطة بين الإبهام والسبابة
• استقلالية الأصابع
• بين القوة والرهافة
• تهيئة اليد للعزف
• ديناميكية اللسان
• فكّ مسترخٍ
• نطق واضح ودقيق
• لسان مشدود ورقبة مسترخية
• ظهر ليّن ومتحرك
• عمودكم الفقري
• حوضكم، قاعدتكم
• وضعية الجلوس ومزاياها
• تلك النقطة بين لوحي الكتف
• قوّوا أكتافكم
• حرِّروا أكتافكم
• أكتاف قوية
• تنفّس سلس
• مفاتيح الاسترخاء
• إدارة الانفعالات
• خلل التوتر العضلي البؤري لدى الموسيقيين
• تشريح القدم والكاحل
• كل شيء عن قدميكم
• من القدم إلى الورك
• الحسّ العميق والتقوية

تتاح لكم عدة خيارات لتنظيم التدريب بحسب مكان إقامتكم وأوقات فراغكم:

• جلسات فردية في باريس،
• جلسة فردية عن بُعد، عبر الاتصال المرئي من منزلكم،
• ضمن مجموعة في باريس،
• ضمن مجموعة عبر الاتصال المرئي من منزلكم،
• من خلال مادة تعليمية تضم نحو مئة ورشة مصوّرة تشاهدونها في أي وقت على الحاسوب أو اللوح الإلكتروني أو الهاتف.

نعمل معًا في باريس في فضاء مخصَّص للفنانين. وتتيح لكم الفيديوهات مشاهدة محتوى متخصص وإعادة مشاهدته واستيعابه بسرعة أكبر. نعمل وفق خطة عمل توضع في اللقاء الأول، وتتطور مع الوقت لتلبية احتياجاتكم. والجلسات الجماعية في باريس، التي تضم من 3 إلى 5 محترفين، تُسرّع الاستيعاب. وهي غنية جدًا لأن أسئلة كل مشارك تفيد الجميع. وبحسب مكان إقامتكم، يمكننا أيضًا العمل عن بُعد والتناوب بين كل هذه الإمكانات.

كل هذه الصيغ متكاملة بطبيعة الحال، وتتيح لكم الاستفادة مما هو أنسب لكم، والتقدّم بالإيقاع الذي يناسبكم.

يسعدني أن تتصلوا بي هاتفيًا أو أن تردّوا عليّ بالبريد الإلكتروني تاركين رقم هاتفكم، وسأكون سعيدًا بمرافقتكم شخصيًا في مشاريعكم.

التدريبات الآتية قابلة للتمويل للأشخاص الحاصلين على صفة العاملين المتقطّعين في مجال العروض الفنية، والأساتذة الذين يدرّسون في المدارس والمعاهد الموسيقية، والموسيقيين العازفين في الأوركسترات.

• التحسين والإعداد البدني والذهني للموسيقيين والممثلين والراقصين
• التحضير للمسابقات: التحسين ورهبة المسرح والأداء لدى الموسيقيين والممثلين والراقصين
• التحسين والإعداد البدني والذهني للثلاثي والرباعي والخماسي

نتولى نحن إعداد الملف، وتتفرغون أنتم لتدريبكم كي تطبّقوه فورًا.

اتركوا لي رقم هاتفكم وسأجيب عن جميع أسئلتكم: contact@marcpapillon.com
إلى اللقاء قريبًا،
Marc، 06 62 23 61 03

هل أنتم أعضاء في فرقة لموسيقى الحجرة أو الجاز أو الموسيقى المعاصرة؟ ادعوا فرقتكم إلى الذهاب أبعد من ذلك. تدريب ممَوَّل للعاملين المتقطّعين في مجال العروض الفنية.

بالنسبة لعازفي مثل هذه الفرق، لا تتطلب الممارسة مهارات آلية وفنية رفيعة المستوى فحسب، بل تقتضي أيضًا من جميع الموسيقيين سعيًا إلى الانسجام التقني والجمالي معًا. والعزف الجماعي يعزّز هذا النوع وهذه الدرجة من الالتزام الشخصي والجماعي في آن واحد. وهذه الفرق تُبنى بالضرورة على المدى الطويل. فالفرقة المتكوّنة ليست مجرد ثلاثة أو أربعة أو خمسة أو ستة موسيقيين يؤدّون مدوَّنة موسيقية، بل هم بشر يتحاورون موسيقيًا. وفي حالة الفرق المحترفة، يفعلون ذلك أمام جمهور.

يهدف برنامج «ديناميكية المجموعة» إلى اكتشاف محاور العمل الآتية من زاوية أخرى

• التركيز والثقة بالنفس
• تطوير استراتيجيات تنافسية
• التعامل مع الإصابات، وإعادة التأهيل البدني للموسيقي
• معايشة الانفعالات عمومًا، وإدارة الضغط النفسي
• الدافعية، وروتين الأداء قبل المنافسة وخلالها
• تحويل المعتقدات المقيِّدة إلى معتقدات إيجابية
• تنظيم العمل والفعالية
• معرفة الجسد بوصفه نقطة مرجعية
• تحسين المهارات التقنية
• استعادة نمط حياة صحي
• استعادة متعة العزف

صُمّمت الورش كي يتمكن الموسيقي ومجموعة الموسيقيين من استخدام الأدوات التي جرّبوها في هذه الأيام منذ التمارين والحفلات القادمة. ومع التدريب الجماعي، تحصلون على الورش قبل لقائنا بشهر، فيتسع لكم الوقت لمشاهدتها بقدر ما تحتاجون.

الوقاية لا غنى عنها لتجنّب ظهور الأمراض الوظيفية وتطورها وشدّتها أو للحدّ منها، وهي تصيب الأصغر سنًّا والأكثر خبرة على السواء.

تُقدَّم أيام التدريب والمرافقة هذه في مكان تمرينكم المعتاد أو في باريس.

في المجموعة، يستفيد الموسيقي من تجربة الآخرين. وأثر المرآة بنّاء للعمل الجماعي ولتنمية الصحة البدنية والذهنية للموسيقي على حد سواء.

تُخصَّص الفترة الصباحية لتوضيح الالتباسات الوظيفية في لقاءات فردية، بينما تعمل بقية المجموعة على الاتجاهات المقترحة في بداية الصباح.

وبعد الظهر، نلتقي جميعًا لنطبّق أدواتكم الجديدة ونطوّرها في ديناميكية جماعية جديدة.

ويمكن بعد ذلك مواصلة العمل على مدار السنة للذهاب أبعد، والتحضير مثلًا لحفلة قادمة.

تواصلوا معي بالبريد الإلكتروني أو بالهاتف، ولنضع معًا برنامج هذا اليوم.

يمتلك كل منا قدرات على «المواجهة»: كيف نتعرّف إليها ونصقلها لنستخدمها على النحو الأمثل على المسرح أو في أي أداء أمام الجمهور؟

توضع في متناول المشاركين أدوات لإجراء هذا التقييم. والهدف تطوير تقنيات جديدة لمواجهة الأداء أمام الجمهور، وتطبيقها في اللحظات المناسبة.

تقوم الدورة على التطبيق العملي لمختلف الوسائل النفسية المتاحة لنا لبلوغ أفضل أداء ممكن، وعلى التطبيق العملي لتقنيات تتيح تحكّمًا أفضل وفعالية ذاتية أكبر على المسرح أو أمام الجمهور.

ترتكز هذه الدورة على ممارسة تقنيات ذهنية وبدنية لتحقيق أداء موسيقي أمثل.

يرافق Marc Papillon الفنانين ليتعلّموا بسرعة كيف يرفعون مستوى أدائهم:

• بتقديم الأسس التشريحية الوظيفية للتقنية الجسدية،
• بمشاركة ضرورة الإبطاء وأخذ الوقت للإحساس من أجل تحكّم أفضل،
• بتحديد مستوى أمثل من أرغونوميا الحركة كي يكون الجهد في موضعه الصحيح،

ليصبح المرء في النهاية أوضح فأوضح بشأن احتياجاته وقدراته وتوجّهاته.

دعم الفنانين ومنحهم نظرة عملية إلى دمج المعارف الجديدة:

• الالتباسات التربوية التي تقف وراء الأمراض المهنية،
• التشريح والتقنية وإدارة الانفعالات،
• تنظيم العمل والتخيّل.

يشارككم Marc عمله، ويواصل كل يوم ابتكار أدوات جديدة متخصصة.

اليد بنية معمارية مدهشة ومعقدة.

تخصّصون كل يوم وقتًا لتنمية أحاسيس أفضل.

من الناحية التقنية، ثبات المعصم هو مفتاح حرية الأصابع. ومع ذلك كثيرًا ما تُدرَّس «ليونة» المعصم.

مثال آخر على الالتباس: كثيرًا ما يُسعى إلى «إرخاء» الإبهام. غير أن الإبهام هو ركيزة ثبات اليد: متحركًا كان أو ثابتًا، فهو يتيح لبقية الأصابع أن تكتسب حرية.

وحين تضطرب هذه المرجعيات، يختلّ عمل اليد، فيتولّد الألم والقلق.

أن تستعيد يدًا ثابتة وحسّاسة وقوية يعني أن تعيد إلى الأصابع رشاقتها واستقلاليتها ودقتها.

إمبوشير ثابت، وفكّ مسترخٍ، وشفتان مرنتان، وتحكّم في اللسان.

بالنسبة لعازفي آلات النفخ، يعدّ البحث عن توازن بين العضلة القابضة (العضلة الدويرية الفموية) وجميع العضلات الموسِّعة أمرًا أساسيًا.

وإذا كانت العضلات الموسِّعة تعمل في كل الاتجاهات «كأشعة الشمس»، فإن العضلات الخافضة للشفتين كثيرًا ما تُهمَل.

الإمبوشير المرتخي أكثر من اللازم يؤدي إلى تعويضات (توتر الرقبة والحلق، وتشنّج الفك)، فيحدّ من المرونة في الطبقات المنخفضة ويزيد التعب.

التركيز على الإمبوشير وحده مصدر للتوترات:

• يتشنج فكّكم، فتضغطون على أسنانكم وتشدّون رقبتكم، وينغلق حلقكم.
• قد يختل التوازن العضلي بين العضلات المحرِّكة والمضادة في الإمبوشير.
• وإذا عوّضت الشفتان، فإنهما تتعبان وقد تصلان إلى حدّ الإجهاد.

جودة الإمبوشير والشفتين تتوقف مباشرةً على ديناميكية اللسان والتنفس. فالمنظومة بأكملها (اللسان، والنَّفَس، ووضعية الجسم) هي التي يجب ضبطها للحفاظ على حرية التعبير.

محور عمودي «مشدود ومسترخٍ» من القدمين إلى الرأس: ثبات، وتجذّر، وتحمّل.

جالسين أو واقفين، ماشين أو مستريحين، عمودنا الفقري جزء من محورنا.

«يجب أن أعتدل» فكرة شائعة ومرهقة. والاستسلام للارتخاء أو حتى للتهدّل ليس أقل إرهاقًا. أما رفع الرأس وشدّ الكتفين إلى الوراء فليس صحيحًا ويسبّب التعب.

وإذا أضفنا إلى ذلك تنفّسًا منخفضًا أكثر من اللازم، فلا مفرّ من ارتخاء حزام البطن ومن توترات في أسفل الظهر أو في الرقبة.

التوتر العضلي هو مفتاح الاسترخاء البدني والذهني. عضلات البطن، والأرداف، وعضلات الظهر، والقدمان، والحوض، والظهر، والتنفس: محور مشدود من أجل رأس متوازن.

كفّوا عن المقاومة، والعبوا مع الجاذبية! التوازن الصحيح توتر عضلي نشط: عضلات البطن، وعضلات الظهر، والحوض، والتنفس. هذا التوتر يتيح للرأس أن يتوازن دون جهد، ويحرّر الموسيقي من صراعه مع الجاذبية.

كتفان قويتان تحرّران الشفتين واليدين.

العزف يعني حمل الذراعين معلّقتين في وضعية شبه ثابتة. فتتعب أكتافكم ورقبتكم، وتحاولون إرخاءها. إنها لازمة شائعة، لكنكم حين «تُرخونها» تشدّونها! لأن ثقل الذراعين يقع على عضلات أعلى الظهر.

تؤدي الكتفان دورًا أساسيًا. فهما تحملان الذراعين معلّقتين، وتحدّدان حرية اليدين والنَّفَس.

الارتخاء المفرط يُتعب الرقبة ويقيّد التنفس. وشدّ الكتفين إلى الوراء يسبّب آلامًا بين لوحي الكتف.

وعلى العكس، فإن الكتفين النشطتين والمشدودتين تخفّفان العبء عن الرقبة، وتحرّران الإمبوشير واليدين، وتعزّزان الثقة بالنفس.

أن نُعلِّم ونتشارك. متعة الجهد.

كثيرًا ما تُكتسب الأخطاء الوظيفية في سن مبكرة جدًا: فالسعي إلى استرخاء بدني مفرط يؤدي إلى تعويضات كثيرة. والكتفان، والمعصمان، والبطن، والإبهامان، واللسان، والحلق هي المناطق الأكثر استهدافًا في هذا السعي إلى الاسترخاء.

نصائح كثيرة تتوارثها الأجيال تُبقي على الالتباسات، بما لذلك من عواقب على الراحة أو السرعة أو التحمّل.

وبفضل مقاربة أكثر وعيًا للتشريح الوظيفي، تحلّ الأفكار الصحيحة تدريجيًا محل الأفكار المسبقة. والأدوات اللازمة للتعبير والسرعة والمتعة تيسّر هذا التعلّم.

تتقدّم التعليمية بسرعة، وبات بإمكانها اليوم أن تستند إلى التشريح الوظيفي. ومن الضروري دمج هذه المعارف في البيداغوجيا.

لقد حان الوقت لتفكيك هذه الالتباسات، وإدراك أن الثبات وقلّة الحركة، مثلًا، من الأسباب الرئيسية للأمراض الوظيفية. أما فرط التكرار ونقص الثبات فهما العاملان الآخران المؤدّيان إلى الاضطرابات الوظيفية.

نقص أرغونوميا الحركة، والكمالية، والإفراط في بذل القوة، وإهمال فترات الراحة، كلها أسباب تبرهن على أهمية تنظيم العمل.

ممارسة الموسيقى والرقص تنطوي على أحمال ميكانيكية حيوية متكررة، قد تؤدي إلى التخلي عن الممارسة أو إبطائها كثيرًا، مع ما تُلقيه من ثقل نفسي على الصحة.

عناصر توصيف العمل المتكرر، المعترف بها عمومًا عاملًا من عوامل المشقّة، هي الآتية:

• أداء حركات متكررة،
• تشغيل المفاصل وأجزاء الجسم نفسها،
• الأداء تحت القيود (السرعات، والديناميكيات، والتفسير)،
• طوال معظم وقت العمل.

نظرة مقرَّبة على خطة عمل

• الإحساس بانقباض عضلي مع حركة أو دونها (متساوي القياس، ومركزي، ولا مركزي)
• الإحساس بحركة الهيكل العظمي عبر العضلة (من الداخل أو من الخارج، باليد المقابلة)
• الإحساس بنتائج الحركة في طرف السلسلة
• تخيّل الحركة
• تنفيذ الحركة وضبطها بالإصغاء

لا يتعلق الأمر مع ذلك بتدريس التشريح، بل بتقديم اختصارات للفنانين استجابةً للمشكلات التي يواجهونها (تعب الظهر أو الرقبة أو الكتف، وصعوبات في وضعية اليد، وفي استقلالية الأصابع، وفرط مرونة المفاصل، والقلق، إلخ).

يمكن تبسيط التقنية الجسدية بمراعاة التشريح الوظيفي.

هذه التوازنات، في خدمة الرقص والموسيقى وكل أشكال الفن الأخرى، ينبغي الحفاظ عليها وتحسينها كي يتمكن المرء من العزف طويلًا بجسده كله.

اعتلاء المسرح مع صعوبة في إدارة الانفعالات يُبعد عن متعة العزف والرقص.

العزف والرقص دون انفعال (جارف) لا يعنيان العزف دون موسيقية ودون حسّ بالحركة.

نمّوا مرجعياتكم الجسدية، تلك التي ترسّخكم وتمنحكم الثبات.

سوء إدارة الانفعالات يحدّ من القدرات التقنية ومن التعبير. فتحدّون من قدرتكم على التحمّل، وهذا بالضبط ما يوتّركم.

فأمامكم إذن خيار: أن تعتلوا المسرح بهدوء وتبقوا متصلين بأحاسيسكم، أو أن تضيعوا في انفعالاتكم. إما هذا وإما ذاك.

كذلك كثيرًا ما يُستخدم التنفس لإدارة الانفعالات. لكن في لحظة الأداء، لا يريحكم التنفس المنخفض أكثر من اللازم (البطني أو العميق أو الحجابي).

كل هذه المعارف تتيح للفنانين والأساتذة أن يزدادوا فعالية في ممارستهم، وأن يدمجوها في تدريسهم.

من الناحية التقنية، ثبات المعصم هو مفتاح حرية الأصابع. ومع ذلك كثيرًا ما تُدرَّس ليونة المعصم.

مثال آخر على الالتباس: كثيرًا ما يُسعى إلى «إرخاء» الإبهام. غير أن الإبهام هو أهم أصابع اليد، ويسهم في ثبات المعصم وراحة اليد، تمامًا كإبهام القدم، أهم أصابع القدم. وثبات الإبهام، متحركًا كان أو ثابتًا، يمنح بقية الأصابع حرية الحركة.

ثبات الكاحل أساسي، شأنه شأن العضلات الداخلية للقدم.

فقدان المرجعيات والأحاسيس «الجيدة» يثير بطبيعة الحال قلقًا شديدًا.

إدراك هذه الالتباسات ييسّر تحسين الحركة والتعافي، ويزيد كذلك من متعة العزف.

هذه الالتباسات تُربك عمل اليد، وتمهّد لـ«التهابات الأوتار» وغيرها من الاختلالات الوظيفية.